Essais de direction #2 :
La rue est à nous !
du 14
Jan
2025
au 21
Juin
2026
Le module
Cet essai de direction doit permettre aux apprenti·es d’expérimenter la mise en scène des textes écrits par des étudiant·es auteur·ices dramaturges (ENSATT) et d’explorer comment le texte peut se déployer et entrer en dialogue avec l’espace public. Les questions fondatrices du métier de metteur·euse en scène sont ainsi abordées de manière concrète et incarnée : Pourquoi choisir cet auteur, ce texte ? Comment en dégager une dramaturgie active ? Comment la projeter dans un espace non dédié au théâtre ? Comment constituer une équipe et formuler des intentions lisibles ?
Il offre également l’occasion de diriger des interprètes en cours de professionnalisation (Geiq Compagnonnage Théâtre), de transmettre des intentions, d’organiser les temps de travail et les répétitions ainsi que d’adapter la mise en scène aux contraintes du lieu.
Il donne l’opportunité de collaborer avec les équipes techniques des Ateliers Frappaz pour concrétiser des choix artistiques et rendre effectifs les désirs de mise en scène à travers la scénographie, le son, la lumière et le costume.
En plus d’acquérir des outils de direction d’interprètes, de mise en espace extérieur, ce module a pour ambition de réunir les conditions professionnelles de création en espace public. Ces propositions, issues de ce module de formation, seront présentées devant des publics au festival des Invites à Villeurbanne (habitant·es, professionnel·les, presse…).
Enfin, le travail de mise en scène en binôme constitue un axe structurant du module : il favorise le partage des savoir-faire, la confrontation des points de vue et le développement des capacités de collaboration et de co-construction artistique nécessaire à une pratique professionnelle.
Objectifs
Objectifs généraux :
- Inventer des modalités de travail en équipe
- Porter un texte en espace public
- Collaborer avec un·e auteur·ice
- Organiser des temps de travail et diriger une équipe d’interprètes professionnel·les
Objectifs pédagogiques :
A l’issue de la formation les apprenti·es seront capables de :
- Analyser un texte dramatique,
- Rédiger une note d’intention de projet,
- Dialoguer avec un·e auteur·ice dramatique pour adapter son texte aux enjeux de mise en espace public,
- Faire dialoguer un texte dramatique avec un espace donné,
- Poser des intentions de mise en espace et préparer des temps de travail avec des comédien·nes,
- Diriger des comédien·nes en répétition.
Compétences visées
Ce module contribue au développement des compétences suivantes :
- Enrichir ma pratique au croisement d’autres disciplines, collaborer avec d’autres artistes,
- Appréhender la ville et les territoires comme lieux de représentation scénique,
- Mettre en œuvre et adapter les dispositifs de relation et d’adresse aux spectateur·rice·s,
- Concevoir un récit ou un dispositif destiné à l’espace public : dramaturgie, scénographie, technique, mise en scène…, montage de production et direction de projet.
Formateurs
Karelle Prugnaud - Metteuse en scène, comédienne, performeuse
Karelle Prugnaud est metteuse en scène, comédienne et performeuse. D’abord acrobate dans des spectacles de rue puis formée au théâtre avec le Compagnonnage-Théâtre (Rhône-Alpes) elle présente ses premières mises en scènes dès 2003 à Lyon aux Subsistances et depuis dans un large réseau national (Festival d’Avignon – In, Automne en Normandie, Théâtre de La Colline, de l’Odéon, du Rond-Point, de la Bastille, Le Quartz, Le Cirque Electrique, Les Invites à Villeurbanne !
En 2021, elle est lauréate du prix « Arts de la rue et des écritures dans l’espace public » décerné par la SACD.
Mathilde Delahaye - Metteuse en scène et autrice, Théâtre National Immatériel
Formée à la mise en scène à l’École du Théâtre National de Strasbourg dont elle est sortie en 2016, Mathilde Delahaye a mis en scène depuis dix ans au sein de sa compagnie TNI (et plus tôt avec la troupe Rhinocéros qu’elle a fondée à SciencesPo Paris) des spectacles en salle et in situ, notamment d’après Peter Handke, Juan Mayorga, Howard Barker, Raoul Vaneigem, Pierre Gripari, Sarah Kane, Paul Claudel, Falk Richter, Christophe Tarkos, Charles Pennequin, Rabelais, Valère Novarina ou encore Elfriede Jelinek. Elle est également autrice de certains de ses spectacles (Nickel, 2019; Je vous écoute, 2022, L’Urgence, 2025). Mathilde Delahaye a été artiste associée au CDN de Tours, à la Scène Nationale de Chalon sur Saône et au Théâtre National de Strasbourg. Elle est docteure SACRe (CNSAD, PSL) depuis 2024 : sa thèse intitulée « Aller jouer dehors », sous la direction d’Olivier Neveux, porte sur la pratique in situ du théâtre-paysage.
Mathilde Delahaye est intervenue en tant que pédagogue notamment à l’école du TNS, à la FAIAR, à l’ESAD Paris, à l’école Auvray-Noroy ou encore à Paris 8 (Arts du spectacle), Nanterre…
Partenaires
Les Ateliers Frappaz,Centre National des arts de la rue et de l’espace public (Cnarep)
Les Ateliers Frappaz, Centre National des arts de la rue et de l’espace public (Cnarep), labellisé depuis 2013, implanté à Villeurbanne (69) est un lieu de création et de production d’œuvres contemporaines pour et dans l’espace public. Le Cnarep à Villeurbanne dispose d’un lieu de 4600 m2, de plusieurs espaces de créations et de répétitions, d’ateliers de construction décor et d’un atelier de costumes ainsi que d’hébergements et de lieux de vie pour les artistes en résidence.
Les Ateliers Frappaz, en tant que Cnarep, œuvrent autour de trois grands domaines d’activité : le soutien et l’accompagnement de la création pour l’espace public, la rencontre des œuvres et des publics sur les territoires, ainsi que des missions professionnelles en faveur de la qualification et de la structuration du secteur. Il offre un accompagnement professionnel aux équipes accueillies sur les plans administratif, logistique et technique. Il épaule les démarches artistiques et en favorise l’éclosion. Cet accompagnement artistique s’exerce de différentes façons et à l’application effective des missions et des charges du label national (arrêté du 5 mai 2017) en matière de diversité, de parité entre les femmes et les hommes, ainsi qu’à la prise en compte des droits culturels, de l’équité territoriale, pour le développement de l’accès et de la participation du plus grand nombre à la vie culturelle.
Les Ateliers Frappaz ont également en charge, depuis 2002 et en étroite collaboration avec la ville de Villeurbanne, le festival international des arts de la rue Les Invites de Villeurbanne, festival pas pareil, un espace d’expression artistique, festif, participatif et engagé et qui se tient tous les deux ans. Au moins le tiers de sa programmation se compose de créations de l’année en cours, faisant du festival Les Invites une véritable vitrine de ce frottement artiste-habitant-territoire et des actions menées à l’année par le Cnarep en matière de création et d’innovation artistique.
Parallèlement au festival Les Invites de Villeurbanne, les Ateliers Frappaz proposent durant, les années hors festival, des temps de présence artistiques réguliers, avec des rendez-vous de divers formats dont un temps fort sur des thématiques en lien avec l’actualité du monde d’aujourd’hui et par un travail renforcé avec les multiples acteurs culturels et sociaux du territoire, mais aussi au niveau national et international.
L’ENSATT Lyon
L’ENSATT est la seule école supérieure en France qui offre une formation aux différents métiers du théâtre, artistiques et techniques, à travers leur exercice pratique, via de nombreux projets transversaux, puisqu’elle dispose de deux théâtres en ordre de marche, qui sont des terrains d’application directe des apprentissages.
École d’excellence, elle est accessible au terme d’un concours, et accueille des effectifs volontairement restreints, pour accompagner les étudiantes et étudiants de manière individualisée, leur permettre de constituer des réseaux d’artistes prêts à poursuivre leur aventure commune, au cours de leur carrière artistiques.
GEIQ Théâtre Compagnonnage
Créé en 1997, le Compagnonnage-théâtre est un dispositif original d’emploi et de formation qui a pour objectif de favoriser l’insertion professionnelle de jeunes comédien.ne.s par leurs emplois dans des productions artistiques d’une trentaine de compagnies et lieux de théâtre professionnelles réunies au sein du GEIQ Théâtre (Groupement d’Employ.eurs.euses pour l’Insertion et la Qualification), et par une formation complémentaire en alternance à tous les aspects du métier de comédien.ne.